Σεμινάριο με την Μάρθα Φωκά, από το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων

Το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων συνεχίζει τον μήνα Φεβρουάριο τον κύκλο αυτοτελών εργαστηρίων και σεμιναρίων που απευθύνονται σε επαγγελματίες ή/και ερασιτέχνες του θεάτρου, σε εκπαιδευτικούς καθώς και σε ανθρώπους που αγαπάνε το θέατρο.

Στόχος των σεμιναρίων είναι να διερευνηθούν ειδικές πτυχές της τέχνης του θεάτρου, τα εκφραστικά μέσα των συμμετεχόντων και η ομαδικότητα.

Σημαντικοί καλλιτέχνες και συνεργάτες του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων θα μας μυήσουν στις μεθόδους της δουλειάς τους και θα μοιραστούν μαζί μας τη θεατρική τους εμπειρία.

Το επόμενο σεμινάριο που διοργανώνει το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων θα γίνει από 21 έως 24 Φεβρουαρίου, και οι εγγραφές έχουν ήδη ξεκινήσει.

Μάρθα Φωκά – Εργαστήρι κατασκευής προσωπείου / μάσκας.

Aνοιχτό για όλους ανεξαιρέτου ηλικίας και εμπειρίας (για άνω των 18). Στόχος του τετραήμερου σεμιναρίου είναι οι συμμετέχοντες να γνωρίσουν το σημαντικό αυτό εργαλείο υποκριτικής και μεταμόρφωσης που χρησιμοποιείται από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα, κατασκευάζοντας τη δική τους μάσκα και γνωρίζοντας τεχνικές που θα τους δώσουν τη δυνατότητα να τις εφαρμόσουν είτε για εκπαιδευτικούς λόγους, είτε στο πλαίσιο μιας θεατρικής παράστασης.

Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου: 16:00-21:00.

Σάββατο 22 Φεβρουαρίου: 16:00-21:00

Κυριακή 23 Φεβρουαρίου: 10:00-15:00

Δευτέρα 24 Φεβρουαρίου: 18:00-21:00.

Κόστος συμμετοχής: 45 ευρώ.

Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής.

Διάρκεια σεμιναρίου: 18 ώρες – Αριθμός συμμετεχόντων: 15

(Θα δοθούν βεβαιώσεις συμμετοχής. Στην τιμή συμπεριλαμβάνονται όλα τα υλικά που θα χρησιμοποιηθούν για την κατασκευή της μάσκας. Στο τέλος του σεμιναρίου οι μάσκες θα δοθούν στους συμμετέχοντες )

Η Μάρθα Φωκά είναι αριστούχος απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ – Τμήμα Θεάτρου. Τον Ιούνιο-Ιούλιο του 2009 παρακολούθησε στην Πάδοβα της Ιταλίας σεμινάριο κατασκευής δερμάτινης μάσκας από τον Donato Sartori.

Από το 2008 συνεργάζεται με την Εταιρεία θεάτρου Χώρος και τον σκηνοθέτη Σίμο Κακάλα στις παραστάσεις Λιωμένο Βούτυρο (μάσκες), Εθνικό Θέατρο 2008, Golfω 2.3beta (κοστούμια-μάσκες) περιοδεια 2008, Ερωφίλη-άσκηση2 (σκηνικά-κοστούμια) Φεστιβάλ Επιδαύρου 2010, Recycle (σκηνικά-κοστούμια) Εθνικό Θέατρο 2010, ErofiliSynopsis (μάσκες) Φεστιβάλ Αθηνών 2012, Golfo director’s cut (κοστούμια-μάσκες) 2012, Άσκηση Επίδαυρος-Σύσσιμον (μάσκες) Φεστιβάλ Επιδαύρου 2013, Ορέστη (σκηνικά, κοστούμια, μάσκες) Φεστιβάλ Επιδαύρου 2015 κ.α.

Ως μασκοποιός έχει επίσης συνεργαστεί με τους Μ.Μαρμαρινό, Δ.Κωνσταντινίδη, Rimini Protokoll, Ο.Λαζαρίδου, Φ. Νικολάου, Α.Φωνιαδάκη, Α.Παπαθεοχάρη, Κ.Ντέλλα, Α.Φρατζή, Σ.Μιχαηλίδου και άλλους, ενώ σαν σκηνογράφος-ενδυματολόγος έχει δουλέψει με τους Τ.Ράτζο, Ρ.Μοσχοχωρίτη, Κ.Σπανού, Γ.Μπινιάρη κ.α.

Το 2012 έκανε την πρώτη ατομική της έκθεση μάσκας στον πολυχώρο Citrus στη Χίο, ενώ έχει συμμετάσχει και σε ομαδικές εκθέσεις όπως η έκθεση Θεατρικής Μάσκας στα πλαίσια της παγκόσμιας ημέρας κουκλοθεάτρου (Τεχνόπολις 2013), η Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης Rooms2010, η διεθνή έκθεση σκηνογραφίας Prague Quadrennial’07 και άλλες.

Έχει διδάξει κατασκευή θεατρικής μάσκας στο 10ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου στη Νέα Ορεστιάδα (Σεπτέμβριος 2009), στην Ανώτερη Σχολή Θεάτρου «Εμπρός- Θεατροεργαστήριον» (ακαδημαϊκό έτος 2008-2009), στα πλαίσια του προγράμματος «Το Αρχαίο Δράμα στα σχολεία του 21ου αι.» του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης στη Λήμνο (2014), στο θέατρο Black Box στην Θεσ/νίκη (2016), στο θέατρο Χώρος (2016) κ.α.

 

Πληροφορίες – δηλώσεις συμμετοχής στο e-mail: seminariadipethei@gmail.com και στο τηλ: 6955998405 (Μαρία Κεβρεκίδου). Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

 


«Νόρα» – Ακύρωση παραστάσεων μέχρι την Κυριακή 16 Φεβρουαρίου

Το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων, ανακοινώνει πως λόγω ασθένειας ηθοποιού του έργου «Νόρα», ακυρώνονται οι παραστάσεις της εβδομάδας που διανύουμε, μέχρι και την Κυριακή 16 Φεβρουαρίου.

Η παράσταση επιστρέφει κανονικά στο «Καμπέρειο» Θέατρο, από την Πέμπτη 20 Φεβρουαρίου.

Όσες και όσοι έχουν αγοράσει εισιτήρια, μπορούν να επικοινωνούν με τα τηλέφωνα 6955998405 (κα. Μαρία Κεβρεκίδου) και 2651025670 (ώρες γραφείου), προκειμένου ή να αλλάξουν την ημερομηνία που επιθυμούν να δουν την παράσταση ή να ακυρώσουν το εισιτήριο και να τους επιστραφούν τα χρήματα.

Επίσης, για την ακύρωση ή την αλλαγή των εισιτηρίων, την Πέμπτη 13, την Παρασκευή 14, το Σάββατο 15 και την Κυριακή 16 Φεβρουαρίου, από τις 7.00 μ.μ. έως τις 9.00 μ.μ., θα λειτουργεί το Ταμείο στο «Καμπέρειο» Θέατρο.

 

 


ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΟΣ ΓΙΑ ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΗΘΟΠΟΙΟΥΣ

Το Δη.Πε.Θε. Ιωαννίνων και η σκηνοθέτις Νικαίτη Κοντούρη καλούν τις ενδιαφερόμενες ηθοποιούς που θα ήθελαν να συμμετάσχουν στην καλοκαιρινή τους παράσταση και περιοδεία, να αποστείλουν αίτημα ενδιαφέροντος στην ηλεκτρονική διεύθυνση vakches2020@yahoo.com
Η ηλικία των ενδιαφερομένων δεν πρέπει να ξεπερνά το τεσσαρακοστό δεύτερο έτος (έως 42 ετών).

Οι ενδιαφερόμενες μπορούν να απευθύνονται στην παραπάνω ηλεκτρονική διεύθυνση και μόνο, μέχρι και τη Δευτέρα 17 Φεβρουαρίου, και να αποστείλουν τα εξής:

Α) Βιογραφικό σημείωμα στο οποίο να αναφέρεται ημερομηνία γέννησης και πρόσφατη φωτογραφία. Στο βιογραφικό να είναι σαφείς οι μουσικές τους γνώσεις, όπως και η δυνατότητα να παίξουν αυτοσχέδια κρουστά. Επίσης να αναφέρουν την γνώση μουσικού ή μουσικών οργάνων, όπως και το επίπεδο αυτών.

Β)Ένα ακόμα βασικό στοιχείο που πρέπει να αναφέρεται είναι η σχέση τους με τα πολυφωνικά τραγούδια της Ηπείρου.

Γ) Όσον αφορά την κίνηση της παράστασης, θα παρακαλούσαμε να μας αποστείλουν μαζί με το βιογραφικό και τη φωτογραφία τους, ένα απλό βίντεο αυτοσχεδιασμού, ο οποίος θα εμπεριέχει :πτώσεις, στηρίξεις και απλό περπάτημα στο χώρο, σε διαφορετικούς ρυθμούς (γρήγορο, αργό, πολύ αργό, πολύ γρήγορο), διάρκειας έως 2΄ (δύο λεπτών).
Μετά την επιλογή των βιογραφικών, θα ανακοινωθούν οι ακροάσεις στα Γιάννενα αρχικά, και στην Αθήνα στη συνέχεια, εάν κριθεί αναγκαίο και απαραίτητο.

Για τις ακροάσεις που θα επακολουθήσουν, οι ηθοποιοί παρακαλούνται να ξέρουν ένα τραγούδι a capella, να έχουν μαζί τους το μουσικό όργανο που γνωρίζουν – εάν και εφόσον είναι μεταφερόμενο, και να γνωρίζουν απ’ έξω το πρώτο στάσιμο από τις ΒΑΚΧΕΣ του Ευριπίδη σε μετάφραση Γιώργου Χειμωνά (κυκλοφορεί διαδικτυακά σε μορφή pdf).
Σας ευχαριστούμε πολύ και σας θυμίζουμε να αναγράφετε στο βιογραφικό σας η ηλεκτρονική σας διεύθυνση, ώστε να μπορούμε να σας απαντήσουμε για τον τόπο και χρόνο των ακροάσεων.

Υπενθυμίζουμε ότι η προθεσμία για την κατάθεση των βιογραφικών σας, θα είναι αυστηρά μέχρι και τη Δευτέρα 17/02/2020.

ΠΡΟΣΟXH! Θα ληφθούν υπόψη μόνον τα βιογραφικά και τα video που θα σταλούν στη διεύθυνση: vakches2020@yahoo.com


Kύκλος αυτοτελών εργαστηρίων και σεμιναρίων

Το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων συνεχίζει και τον μήνα Φεβρουάριο τον κύκλο αυτοτελών εργαστηρίων και σεμιναρίων που απευθύνονται σε επαγγελματίες ή/και ερασιτέχνες του θεάτρου, σε εκπαιδευτικούς καθώς και σε ανθρώπους που αγαπάνε το θέατρο άνω των 18 ετών.

Στόχος των σεμιναρίων, είναι να διερευνηθούν ειδικές πτυχές της τέχνης του θεάτρου, τα εκφραστικά μέσα των συμμετεχόντων και η ομαδικότητα.

Σημαντικοί καλλιτέχνες και συνεργάτες του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων θα μας μυήσουν στις μεθόδους της δουλειάς τους και θα μοιραστούν μαζί μας τη θεατρική τους εμπειρία.

Το Σαββατοκύριακο 8 και 9 Φεβρουαρίου θα γίνει το σεμινάριο με τίτλο «Visualizing Sound», με την χορογράφο και δασκάλα χορού, Γιώτα Πεκλάρη, Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Coetani Διεθνές Φεστιβάλ Πειραματικού Φλαμένκο.

Το Σάββατο 8 Φεβρουαρίου, από 16:00 έως 21:00 και την Κυριακή 9 Φεβρουαρίου από 10:00 έως 15:00.

Κόστος συμμετοχής: 25 ευρώ. Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής. Διάρκεια σεμιναρίου: 10 ώρες. Αριθμός συμμετεχόντων: 20. Για όλους, ανεξαιρέτου ηλικίας και εμπειρίας.

Εργαστήριο πάνω στους τρόπους με τους οποίους αντιλαμβανόμαστε και εκφράζουμε την κίνηση και τον ήχο. Το ερευνητικό εργαστήριο Visualizing Sound ασχολείται με τη διαδικασία ανάπτυξης της κιναισθητικής και μουσικής αντίληψης, καθώς οι συμμετέχοντες μαθαίνουν να μοιράζονται αρμονικά τον χώρο και τον χρόνο. Για να φτάσει σε αυτό το αποτέλεσμα χρησιμοποιεί ως βασικό εργαλείο το body music, προτείνοντας έναν βιωματικό τρόπο συνύπαρξης και επικοινωνίας που στηρίζεται αποκλειστικά στη χρήση του σώματος για την παραγωγή μουσικής. Παράλληλα συνενώνονται και άλλες πρακτικές (circle singing, τεχνικές σύγχρονου χορού και αυτοσχεδιασμού) και μεθοδολογίες συνεργασίας, για να εμπλουτίσουν την εμπειρία της συλλογικής σύνθεσης.

Βιογραφικό σημείωμα: Η Γιώτα Πεκλάρη θεωρείται από τους πιο δραστήριους και καινοτόμους καλλιτέχνες και δασκάλους φλαμένκο στην Ελλάδα. Είναι απόφοιτος της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού Ραλλού Μάνου.

Το 2009 συν-ιδρύει το μη κερδοσκοπικό οργανισμό Playground for the arts, ο οποίος έχει στόχο την προώθηση των κρουστικών τεχνών και λειτουργεί ως κέντρο μιας διεθνούς κοινότητας καλλιτεχνών, κοινού και μαθητών που ενδιαφέρονται για τον χορό και τη μουσική. Η έρευνά της πάνω στη κίνηση και τον ήχο, έχει πάρει από το 2012 τη μορφή του εργαστηρίου Visualizing Sound. Από το Νοέμβριο το 2018, το εργαστήριο συμπεριλαμβάνεται στις Εκπαιδευτικές και Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Είναι δημιουργός του Coetáni Experimental Flamenco Festival.

Έχει στο ενεργητικό της πλήθος συνεργασίες και εμφανίσεις σε σημαντικά φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό συμπεριλαμβανομένων των: Flamenco tanzhaus.nrw, Flamenco Festival London, International Body Music Festival.

Έχει παρουσιάσει δουλειά της σε χώρους όπως: Μουσείο Μπενάκη (Αθήνα), SFJazz (Σαν Φρανσίσκο), Spinnerei (Λειψία), Sadler’s Wells (Λονδίνο), Berkeley University (Καλιφόρνια), Pygméteatern (Στοκχόλμη).

 

Πληροφορίες – δηλώσεις συμμετοχής στο e-mail: seminariadipethei@gmail.com και στο τηλ: 6955998405 (Μαρία Κεβρεκίδου). Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.


Το ΔΗΠΕΘΕ συζητά με τους επαγγελματίες ηθοποιούς

Το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων, προσκαλεί όλους τους επαγγελματίες ηθοποιούς και σκηνοθέτες της Ηπείρου, σε μια ανοιχτή συζήτηση, για θέματα του χώρου του θεάτρου.

Στο πλαίσιο αυτό, η Πρόεδρος του Δ.Σ. του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων, Χριστίνα Κωτσαντή, τα μέλη του Διοικητικού Συμβουλίου και η Καλλιτεχνική Διευθύντρια, Ελένη Δημοπούλου, προσκαλούν όλους τους επαγγελματίες ηθοποιούς και σκηνοθέτες της ευρύτερης περιοχής της Ηπείρου, σε συζήτηση, που θα γίνει το Σάββατο 1 Φεβρουαρίου, στις 10.00 το πρωί, στο Καμπέρειο Θέατρο.

Στη συνέχεια, και συγκεκριμένα την επόμενη Κυριακή 9 Φεβρουαρίου στις 11.00 το πρωί, στο Καμπέρειο Θέατρο, το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων προσκαλεί και όλες τις ερασιτεχνικές Θεατρικές ομάδες, ώστε να ξεκινήσει ένας νέος διάλογος μεταξύ Δημοτικού Θεάτρου και Ερασιτεχνικών Θεατρικών Ομάδων.


Το Σάββατο η πρεμιέρα της παράστασης «Νόρα» του Ερρίκου Ίψεν

  • Στο Καμπέρειο Θέατρο, από την Κεντρική Σκηνή του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων

Το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων παρουσιάζει από το Σάββατο 18 Ιανουαρίου, στο Καμπέρειο θέατρο τη «Νόρα» (1879) του κορυφαίου Νορβηγού δραματουργού Ερρίκου Ίψεν, σε σκηνοθεσία της χαρισματικής Μαρίας Μαγκανάρη.

Η απαράμιλλη ψυχογραφική διεισδυτικότητα της ιψενικής γραφής, η οξυδέρκεια της παρατήρησης για το ζήτημα της γυναικείας χειραφέτησης, αλλά και για την ανάγκη του ατόμου για αυτοπραγμάτωση καθιστούν τη Νόρα ένα αρυτίδωτο κλασικό αριστούργημα, που συνεχίζει να μιλά στις σύγχρονες αγωνίες μας με τρόπο επείγοντα, αιφνιδιαστικό, απελευθερωτικό.

Ο Ίψεν χαρακτήρισε το έργο του «τραγωδία των μοντέρνων καιρών». «Υπάρχουν δύο ειδών ηθικοί νόμοι, δύο ειδών συνειδήσεις, η αντρική και μια εντελώς διαφορετική, η γυναικεία. Δεν κατανοούν η μία την άλλη. Σε ζητήματα πρακτικής της καθημερινής ζωής η γυναίκα κρίνεται από τον αντρικό νόμο, σαν να μην ήταν γυναίκα, αλλά άντρας» σημείωνε ο Ίψεν το 1879 για τη Νόρα.

Στο έργο η αντρική αίσθηση της ταυτότητας έρχεται σε σύγκρουση με την έλλειψη γυναικείας ταυτότητας. Με το φινάλε του μοιάζει να υπονοείται ότι όταν η ανδροκρατούμενη κοινωνία αποτελέσει παρελθόν, όταν η υποκρισία της αστικής ηθικής ξεσκεπαστεί, ένας νέος κόσμος θα αναδυθεί, μια κοινωνία με ισοτιμία ανάμεσα στα δύο φύλα, με δυνατότητα προσωπικής εξέλιξης και ελευθερίας του ατόμου, με ένα νομικό σύστημα που να υπηρετεί τον Άνθρωπο. 140 χρόνια μετά, πόσο κοντά είμαστε στ’ αλήθεια σε αυτήν την πραγματικότητα;

Δηλώσεις

Το μεσημέρι της Πέμπτης, συνέντευξη τύπου παραχώρησαν, ο Δήμαρχος, Μωυσής Ελισάφ, η Καλλιτεχνική Διευθύντρια, Ελένη Δημοπούλου, η σκηνοθέτις Μαρία Μαγκανάρη και οι συντελεστές της παράστασης.

Ο Δήμαρχος Ιωαννίνων, αρχικά αναφέρθηκε στη σημαντική πρωτοβουλία που ξεκίνησε από το νέο Διοικητικό Συμβούλιο του Θεάτρου και την Πρόεδρο του, Χριστίνα Κωτσαντή, για την ανακαίνιση του Καμπερείου, καθώς ήδη αναβαθμίστηκαν οι ηλεκτρολογικές εγκαταστάσεις του θεάτρου ενώ ολοκληρώνεται η ανακατασκευή του φουαγιέ, ώστε να παρέχονται καλύτερες υπηρεσίες στους θεατές.

Το επόμενο διάστημα και μετά το τέλος της παράστασης της Κεντρικής Σκηνής θα συνεχιστούν οι παρεμβάσεις εκσυγχρονισμού και αναβάθμισης του Καμπερείου, ενώ θα ξεκινήσουν και παρεμβάσεις στα γραφεία του ΔΗΠΕΘΕ, στο Αρχοντικό Πυρσινέλλα.

Ο κ. Ελισάφ, ευχαρίστησε την κα. Δημοπούλου και όλους τους συντελεστές της παράστασης, κάνοντας λόγο για ένα έργο που έχει την ευκαιρία να απολαύσει το κοινό της πόλης μας.

Στη συνέχεια η Καλλιτεχνική Διευθύντρια, Ελένη Δημοπούλου αναφέρθηκε στη συνεργασία της με την σκηνοθέτιδα και όλους τους ηθοποιούς, ενώ αναλυτικά για την παράσταση και τη συνεργασία της με το ΔΗΠΕΘΕ, μίλησε η σκηνοθέτις Μαρία Μαγγανάρη.

Για το έργο και τους ρόλους που ερμηνεύουν μίλησαν οι ηθοποιοί Γιωργής Τσαμπουράκης, Βίκυ Κατσίκα, Βαγγέλης Χατζηνικολάου, Χαρά Ζησιμάτου και Γιάννης Κοντός, ενώ στη μουσική της παράστασης αναφέρθηκε η Τατιάνα Ζωγράφου.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Νόρα του Ερρίκου Ίψεν – Μια παραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων.

Μετάφραση: Γιώργος Σκεύας

Σκηνοθεσία: Μαρία Μαγκανάρη

Συνεργάτις δραματουργός: Σοφία Ευτυχιάδου

Σκηνικά-κοστούμια: Ευαγγελία Κιρκινέ

Μουσική: Τατιάνα Ζωγράφου

Φωτισμοί – βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Γοζαδίνου

Παίζουν: Βίκυ Κατσίκα (Νόρα), Γιωργής Τσαμπουράκης (Τόρβαλντ), Γιάννης Κοντός (Ρανκ), Χαρά Ζησιμάτου (Λίντε), Βαγγέλης Χατζηνικολάου (Γκρόγκσταντ), Ελένη Δημοπούλου (Άννα).

Τσέλο επί σκηνής: Ανδρομάχη Βαλαή.

Ενορχήστρωση – μεταγραφή: Θωμάς Κοντογεώργης

Στην ηχογραφημένη μουσική παίζουν: Βαγγέλης Ζωγράφος (κοντραμπάσο), Πάνος Κανελλόπουλος (μαντολίνο), Θωμάς Κοντογεώργης (πιάνο), Μιχάλης Πορφύρης (βιολοντσέλο).

Μίξη – ηχογράφηση: Νίκος Πλατύραχος

Χριστουγεννιάτικη μουσική: Διασκευή του Das Perlenhalsbnand Nr. 1

Cry me a river: Words and music by Arthur Hamilton.

 

Info

Πληροφορίες – κρατήσεις: 6955998405 (κα. Μαρία Κεβρεκίδου) και 2651025670 (ώρες γραφείου).

Παραστάσεις: Πρεμιέρα, Σάββατο 18 Ιανουαρίου στις 9.00 μ.μ.  στο Καμπέρειο Θέατρο.

Κάθε Πέμπτη (9.00 μ.μ.), Παρασκευή (9.00 μ.μ.), Σάββατο (9.00 μ.μ.) και Κυριακή (7.00 μ.μ.).

Πωλήσεις εισιτηρίων: Viva.gr (https://www.viva.gr/tickets/theater/kampereio-idryma/nora-tou-henrik-ibsen/) και στα γραφεία του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων (Παπάζογλου 5, Αρχοντικό Πυρσινέλλα, 9.00 π.μ.– 14.30).

Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ (κανονικό), 7 ευρώ (μαθητές, φοιτητές, στρατευμένοι, πολύτεκνοι και άτομα άνω των 65 ετών), 3 ευρώ (Κάτοχοι κάρτας ανεργίας και ΑμεΑ). Ομαδικά εισιτήρια (άνω των 20) για Φορείς, Συλλόγους και Σωματεία: 7 ευρώ.

 


«Νόρα» του Ερρίκου Ίψεν, από την Κεντρική Σκηνή του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων

  • Πρεμιέρα το Σάββατο 18 Ιανουαρίου στις 9.00 μ.μ., στο Καμπέρειο Θέατρο

Το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων ανεβάζει στις 18 Ιανουαρίου στο «Καμπέρειο» θέατρο τη Νόρα (1879) του κορυφαίου Νορβηγού δραματουργού Ερρίκου Ίψεν, σε σκηνοθεσία της χαρισματικής Μαρίας Μαγκανάρη.

Η απαράμιλλη ψυχογραφική διεισδυτικότητα της ιψενικής γραφής, η οξυδέρκεια της παρατήρησης για το ζήτημα της γυναικείας χειραφέτησης, αλλά και για την ανάγκη του ατόμου για αυτοπραγμάτωση καθιστούν τη Νόρα ένα αρυτίδωτο κλασικό αριστούργημα, που συνεχίζει να μιλά στις σύγχρονες αγωνίες μας με τρόπο επείγοντα, αιφνιδιαστικό, απελευθερωτικό.

Είναι Χριστούγεννα. Η Νόρα και ο Τόρβαλντ Χέλμερ είναι παντρεμένοι εδώ και 8 χρόνια. Έχουν τρία παιδιά. Οι οικονομικές δυσκολίες δεν έχουν καταφέρει να «λερώσουν» τη ζωή τους μέχρι τώρα. Όλα μοιάζουν ιδανικά. Ιδιαίτερα με τον ερχομό του νέου έτους που ο Τόρβαλντ πρόκειται να αναλάβει τη διοίκηση της Μετοχικής Τράπεζας. Τώρα όλα θα γίνουν ακόμη πιο εύκολα. Η καλή αμοιβή του υπόσχεται ένα πιο υψηλό επίπεδο ζωής. Το παρελθόν όμως δεν αφήνει το μέλλον στην ησυχία του. Ένα κρυμμένο μυστικό θα βγει στο φως για να ανατρέψει τις ισορροπίες, να σαρώσει τα ζωτικά ψεύδη ενός γάμου ανάμεσα σε δύο συζύγους ξένους, όπως αποκαλύπτεται, μεταξύ τους, να αναδείξει τις διαφορετικές αντιλήψεις της αντρικής και γυναικείας συνείδησης για τη ζωή, οδηγώντας τελικά σε μια επώδυνη, απελευθερωτική, ζωτική αυτογνωσία.

Ο Ίψεν χαρακτήρισε το έργο του «τραγωδία των μοντέρνων καιρών». «Υπάρχουν δύο ειδών ηθικοί νόμοι, δύο ειδών συνειδήσεις, η αντρική και μια εντελώς διαφορετική, η γυναικεία. Δεν κατανοούν η μία την άλλη. Σε ζητήματα πρακτικής της καθημερινής ζωής η γυναίκα κρίνεται από τον αντρικό νόμο, σαν να μην ήταν γυναίκα, αλλά άντρας» σημείωνε ο Ίψεν το 1879 για τη Νόρα.

Στο έργο η αντρική αίσθηση της ταυτότητας έρχεται σε σύγκρουση με την έλλειψη γυναικείας ταυτότητας. Με το φινάλε του μοιάζει να υπονοείται ότι όταν η ανδροκρατούμενη κοινωνία αποτελέσει παρελθόν, όταν η υποκρισία της αστικής ηθικής ξεσκεπαστεί, ένας νέος κόσμος θα αναδυθεί, μια κοινωνία με ισοτιμία ανάμεσα στα δύο φύλα, με δυνατότητα προσωπικής εξέλιξης και ελευθερίας του ατόμου, με ένα νομικό σύστημα που να υπηρετεί τον Άνθρωπο. 140 χρόνια μετά, πόσο κοντά είμαστε στ’ αλήθεια σε αυτήν την πραγματικότητα;

Σκηνοθετικό σημείωμα:

«Η Νόρα τρώει κρυφά σοκολατάκια. Λέει ψέματα σαν να είναι αλήθεια. Έχει τρία παιδιά. Μεταμφιέζεται, χορεύει, παίζει ρόλους: είναι γαλιάντρα, σκιουράκι, διαβολάκι, άτακτο κοριτσάκι, περίεργο πλασματάκι, νεράϊδα.

Ο Τόρβαλντ δουλεύει πολύ. Δίνει λεφτά στη Νόρα. Τη μαλώνει και μετά της δίνει λεφτά. Την προστατεύει από τον εαυτό της. Ο Τόρβαλντ παλεύει για να πραγματώσει τον ρόλο του ως «αρσενικό».

Οι ξένοι για οχτώ χρόνια βρίσκονται έξω. Τους κοιτούν, αυτούς και το σπίτι τους. Μετά χτυπούν το κουδούνι τους. Ποιο είναι το εντός και ποιο το εκτός; Ποιος είναι ο ξένος και ποιος είναι ο δικός μας;

Η Νόρα έχει ένα μεγάλο μυστικό. Και μετά σταματά να μεταμφιέζεται. Και τότε γίνεται: «ελεεινή γυναίκα», «θεατρίνα», «ψεύτρα», «εγκληματίας», «τρελή», «άρρωστη», «μάγισσα». Ο Τόρβαλντ παλεύει για να πραγματώσει τον ρόλο του ως «αρσενικό». Η Νόρα παλεύει κόντρα στον ρόλο της ως «θηλυκό». Μια γυναίκα δεν μπορεί να είναι ο εαυτός της στην σύγχρονη κοινωνία, είναι μια αποκλειστικά ανδροκρατούμενη κοινωνία» γράφει ο Ίψεν το 1878. Και μετά η αγαπημένη του ηρωίδα αφήνει το «κουκλόσπιτό» της και βροντά την πόρτα πίσω της».

Μαρία Μαγκανάρη

Η ταυτότητα της παράστασης:

Νόρα του Ερρίκου Ίψεν – Μια παραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων.

Μετάφραση: Γιώργος Σκεύας

Σκηνοθεσία: Μαρία Μαγκανάρη

Συνεργάτις δραματουργός: Σοφία Ευτυχιάδου

Σκηνικά-κοστούμια: Ευαγγελία Κιρκινέ

Μουσική: Τατιάνα Ζωγράφου

Φωτισμοί-βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Γοζαδίνου

Παίζουν: Βίκυ Κατσίκα (Νόρα), Γιωργής Τσαμπουράκης (Τόρβαλντ), Γιάννης Κοντός (Ρανκ), Χαρά Ζησιμάτου (Λίντε), Βαγγέλης Χατζηνικολάου (Γκρόγκσταντ).

Τσέλο επί σκηνής: Μάχη Βαλαή.

Ενορχήστρωση – μεταγραφή: Θωμάς Κοντογεώργης

Στην ηχογραφημένη μουσική παίζουν: Βαγγέλης Ζωγράφος (κοντραμπάσο), Πάνος Κανελλόπουλος (μαντολίνο), Θωμάς Κοντογεώργης (πιάνο), Μιχάλης Πορφύρης (βιολοντσέλο).

Μίξη – ηχογράφηση: Νίκος Πλατύραχος

Χριστουγεννιάτικη μουσική: Διασκευή του Das Perlenhalsbnand Nr. 1

Cry me a river: Words and music by Arthur Hamilton.

 

Info

Πληροφορίες – κρατήσεις: 6955998405 (κα. Μαρία Κεβρεκίδου) και 2651025670 (ώρες γραφείου).

Παραστάσεις: Πρεμιέρα, Σάββατο 18 Ιανουαρίου στις 9.00 μ.μ.  στο Καμπέρειο Θέατρο.

Κάθε Πέμπτη (9.00 μ.μ.), Παρασκευή (9.00 μ.μ.), Σάββατο (9.00 μ.μ.) και Κυριακή (7.00 μ.μ.).

Πωλήσεις εισιτηρίων: Viva.gr και στα γραφεία του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων (Παπάζογλου 5, Αρχοντικό Πυρσινέλλα, 9.00 π.μ.– 14.30).

Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ (κανονικό), 7 ευρώ (μαθητές, φοιτητές, στρατευμένοι, πολύτεκνοι και άτομα άνω των 65 ετών), 3 ευρώ (Κάτοχοι κάρτας ανεργίας και ΑμεΑ). Ομαδικά εισιτήρια (άνω των 20) για Φορείς, Συλλόγους και Σωματεία: 7 ευρώ.


Χριστουγεννιάτικη εκδήλωση στο Μέκκειο, από το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων

Μια ξεχωριστή, Χριστουγεννιάτικη εκδήλωση πραγματοποιεί το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του Δήμου Ιωαννιτών, τις φετινές γιορτές.

Την Παρασκευή 27 και το Σάββατο 28 Δεκεμβρίου από 11.00 το πρωί έως 1.00 το μεσημέρι, το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων πραγματοποιεί μία περιπατητική περφόρμανς μόνο για παιδιά, ηλικίας 5-12  ετών στο χώρο του Μέκκειου Οικοτροφείου.

Μία Χριστουγεννιάτικη ιστορία με θεματική τους Καλικάντζαρους. Τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να περιηγηθούν στο μαγικό χώρο του Μεκείου, εκεί όπου τα δωμάτια έχουν χρώματα, μουσικές, γεύσεις και χορό, βιώνοντας την ιστορία και ζωντανεύοντας τους χαρακτήρες.

Όλες οι αισθήσεις ζωντανεύουν, η γεύση, η ακοή, η αφή, κάθε δωμάτιο και ένα αίνιγμα που καλούμαστε να λύσουμε για να φτάσουμε στο τέλος της ιστορίας. Το στοιχείο της μεταμφίεσης κυριαρχεί σε μια χριστουγεννιάτικη ατμόσφαιρα και δημιουργεί ένα περιβάλλον μαγικό.

Τηλέφωνα κρατήσεων: Σοφία Μπλέτσου (6956520128). Η δράση γίνεται υπό την επιμέλεια της καλλιτεχνικής διευθύντριας του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων, Ελένης Δημοπούλου.


Τριήμερο με θέμα: «Τέχνη & Αναπηρία», με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ατόμων με Αναπηρία

Με αφορμή την 3η Δεκέμβρη, Παγκόσμια Ημέρα Ατόμων με Αναπηρία, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ιωαννίνων διοργανώνει, από τις 6 έως τις 8 Δεκεμβρίου, τριήμερο με θέμα «Τέχνη & Αναπηρία».

Ιδρύοντας ήδη από τον Νοέμβριο του 2018 τη δική του ομάδα διαφορετικότητας με νέους και νέες με και χωρίς αναπηρία, το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων απέδειξε έμπρακτα πως αποτελεί έναν καλλιτεχνικό φορέα που φιλοδοξεί να προσφέρει σε άτομα με και χωρίς αναπηρία τη δυνατότητα να εμπλακούν και να συμμετέχουν ενεργά στην τέχνη του θεάτρου.

Μέσα από τις δράσεις του, και ακολουθώντας τις σύγχρονες ενταξιακές τάσεις τόσο σε ελληνικό όσο και σε ευρωπαϊκό επίπεδο, υπογραμμίζει την επιτακτική ανάγκη για ισότιμη πρόσβαση και πλήρη ένταξη όλων των ανθρώπων ανεξαίρετα στην τέχνη, στον πολιτισμό αλλά και σε όλες τις πτυχές της κοινωνικής ζωής.

Επιτελώντας τους κοινωνικούς, εκπαιδευτικούς και καλλιτεχνικούς του σκοπούς, το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων προσκαλεί νέους και νέες με και χωρίς αναπηρία, γονείς, εκπαιδευτικούς, καλλιτέχνες και πολίτες στις δράσεις του διημέρου στις οποίες συμπεριλαμβάνονται ομιλίες-συζητήσεις για ζητήματα τεχνών σε σχέση με την αναπηρία, σεμινάρια, εργαστήρια, θεατρικές παραστάσεις κ.ά.

Στο πλαίσιο των δράσεων του τριημέρου, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ συνεργάζεται με το Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Ιωαννιτών και το Μουσείο Αργυροτεχνίας του Πολιτιστικού Ιδρύματος Ομίλου Πειραιώς.

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Ελένη Δημοπούλου

Σχεδιασμός – οργάνωση: Ελένη Δημοπούλου, Μαρία Κολτσίδα, Δώρα Μπαρέκα

Συντονισμός: Μαρία Κεβρεκίδου.

 

Παρασκευή 6 Δεκεμβρίου:

«Χάρτινοι άγγελοι»: κατασκευή χάρτινων γλυπτών αγγέλων.

Ώρα: 17:00-20:00 / Τόπος: Studio Καμπέρειου Θεάτρου.

Ένα εικαστικό εργαστήρι για άτομα με και χωρίς αναπηρία, ανοιχτό για το κοινό, που θα πραγματοποιήσει η καλλιτεχνική διευθύντρια, Ελένη Δημοπούλου και ο σκηνογράφος Richard Anthony, με φίλους – εθελοντές της Ομάδας Διαφορετικότητας, του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων.

Σάββατο 7 Δεκεμβρίου:

Ομιλίες – συζητήσεις – παρουσιάσεις με θέμα: «Τέχνη και αναπηρία»

Ώρα: 11:30-13:30 / Τόπος: Μουσείο Αργυροτεχνίας.

 

Α) Η Μαρία Κολτσίδα, παρουσιάζει την καλλιτεχνική δράση μεικτών θεατρικών ομάδων και ομάδων ανάπηρων καλλιτεχνών στις ελληνικές θεατρικές σκηνές

Μουσείο Αργυροτεχνίας

Η εισήγηση επιχειρεί να παρουσιάσει και να συζητήσει παραδείγματα παραστάσεων της σύγχρονης ελληνικής θεατρικής σκηνής από ανάπηρους/ες καλλιτέχνες καθώς και μικτές ομάδες με ανάπηρους/ες και μη ανάπηρους/ες καλλιτέχνες οι οποίες πρωτοστατούν και δραστηριοποιούνται σε ανάλογα θεατρικά εγχειρήματα. Σκοπός της εισήγησης είναι να φωτιστούν καινοτομες καλιτεχνικές πρωτοβουλίες που εμπλουτίζουν τη σύγχρονη ελληνική καλλιτεχνική σκηνή, εστιάζοντας στην καλλιτεχνική ομάδα Εν Δυνάμει, μια μικτή ομάδα με έδρα την Θεσσαλονίκη, και στις παραστάσεις που έχει πραγματοποιήσει και παρουσιάσει σε θεατρικές σκηνές της Ελλάδας και του εξωτερικού.

Η Μαρία Κολτσίδα είναι Υπ. Διδακτόρισσα | Θεατρικής Τέχνης και Αγωγή ς –

Τμήμα Επιστημών Προσχολικής Αγωγής και Εκπαίδευσης, Παιδαγωγική Σχολή

Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης

Β) «Η ιστορία του Μιξ, του Μαξ και του Μεξ»: ένα βιωματικό καλλιτεχνικό πρόγραμμα του Κέντρου Αποθεραπείας – Αποκατάστασης, Διημέρευσης, Ημερήσιας Φροντίδας ΑμεΑ «Κιβωτός», Μηνάς Θεοδωράκης

 Μουσείο Αργυροτεχνίας

Το «Μιξ, Μαξ & Μεξ» είναι ένα Πρόγραμμα Εξοικείωσης και Ευαισθητοποίησης

Παιδιών Προσχολικής Ηλικίας με την Αναπηρία.

Θα παρουσιαστούν τα αποτελέσματα της έρευνας που διεξάχθηκε σε παιδιά προσχολικής ηλικίας (4,5 – 5,5 ετών) σε συνεργασία με το Ιδιωτικό Νηπιαγωγείο και Βρεφονηπιακό Σταθμό “Αμπεμπαμπλόμ” (Κοζάνη). Τα κύρια στοιχεία του προγράμματος είναι η αφήγηση παραμυθιού, η περιπατητική πρακτική και η εικονογράφηση μέσω τοιχογραφιών. Το παραμύθι που επιλέχτηκε είναι “Η Ιστορία του Μιξ, του Μαξ και του Μεξ” του Λουίς Σεπούλβεδα (Εκδόσεις Όπερα). Πραγματοποιήθηκε διασκευή και περίληψη του παραμυθιού για να ανταποκρίνεται στο ηλικιακό στάδιο ενδιαφέροντος. Οι τοιχογραφίες δημιουργήθηκαν από διάφορους καλλιτέχνες από τον Άργιλο, την Κοζάνη, την Πτολεμαΐδα και την Θεσσαλονίκη.

Τα αποτελέσματα της έρευνας αλλά και οι μέχρι τώρα επισκέψεις σχολείων δείχνουν ότι η εμπλοκή των παιδιών σε προγράμματα ευαισθητοποίησης για την αναπηρία τα οποία χρησιμοποιούν την αφήγηση ιστοριών, την βιωματική συμμετοχή (η οποία στο εν λόγω Πρόγραμμα επιτυγχάνεται μέσω της περιπατητικής πρακτικής και άλλων διαδικασιών) μπορεί να έχει θετικές επιδράσεις στην διαμόρφωση των στάσεων των παιδιών για την διαφορετικότητα και την αναπηρία.

Γ) Το εγχείρημα της ομάδας Διαφορετικότητας του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων, παρουασιάζεται από την Ελένη Δημοπούλου και τη Δώρα Μπαρέκα

Μουσείο Αργυροτεχνίας

Η Δώρα Μπαρέκα είναι Κοινωνική Επιστήμονας (BSc), Χοροθεραπεύτρια (ΜΑ), μέλος της Ισπανικής ΄Ενωσης Χοροθεραπευτών και εμψυχώτρια της Ομάδας Διαφορετικότητας του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ιωαννίνων.

Η Ομάδα Διαφορετικότητας είναι ένα εγχείρημα που ξεκίνησε τον Νοέμβριο του 2018 από την Καλλιτεχνική Διευθύντρια του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ελένη Δημοπούλου σε συνεργασία με την Χοροθεραπεύτρια, με εθελοντές και έφηβους καλλιτέχνες με και χωρίς αναπηρία.

Στο τριήμερο αυτό, θα παρουσιάστει η πορεία και η έξελιξη της ομάδας τον τελευταίο χρόνο. Πιο συγκεκριμένα, θα δούμε πως μέσω του χορού, του θεάτρου, της μουσικής, του αυτοσχεδιασμού, της κίνησης και του δημιουργικού διαλόγου, οι συμμετέχοντες είχαν την ευκαιρία να πειραματιστούν και να εκφράσουν τις ανησυχίες τους, τις σκέψεις τους και τα συναισθήματα τους μέσω της τέχνης. Τέλος, θα απολαύσουμε μια σύνθεση από τη δουλειά της Όμαδας Διαφορετικότητας που αποτυπώθηκε σε μια χορογραφία 10’, σε βίντεο που πρόσφερε ο Κωστής Εμμανουηλίδης.

 

«Μια διαφορετική μουσική» / Εργαστήρι μουσικής για όλους.

Ημέρα: Σάββατο 7/12 – Ώρα: 16.00-21.00

Τόπος: Καμπέρειο Πνευματικό Ίδρυμα

Δωρεάν για ΑμεΑ

Συντονίζει: Οδυσσέας Γκάλλιος

Ένα μουσικό σεμινάριο λίγο διαφορετικό. Η προσέγγιση της μουσικής ως ήχο, βιωματικά, χωρίς να απαιτείτε πρότερη μουσική γνώση των συμμετεχόντων. Η μουσική που θα παράγουμε είναι αυτοσχεδιαστική και δεν απαιτεί προηγούμενες μουσικές γνώσεις κάποιου οργάνου ή κάποιας θεωρίας, χρειάζεται όμως την συγκέντρωση των ανθρώπων που συμμετέχουν στο ηχητικό αποτέλεσμα που έχει τεθεί σαν στόχος κάθε φορά. Ένα σημαντικό στοιχείο αυτής της μουσικής είναι ότι τους κανόνες μέσα στους οποίους θα παίξουμε τους ορίζει η ομάδα μόνη της και κάθε φορά μπορούν να αλλάζουν, έτσι λοιπόν δεν μπορεί να υπάρξει καλός σολίστας αλλά μόνο καλό σύνολο που λειτουργεί μέσα στους κανόνες του.

Εμείς θα προσπαθήσουμε να ερευνήσουμε την διαφορετικές ποιότητες που έχει ο χρόνος στον κάθε άνθρωπο ανάλογα τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του μέσα από αφηγήσεις, γιατί οι αφηγήσεις μας είναι η ιστορία μας, από τραγούδια αλλά και μουσικούς αυτοσχεδιασμούς με κύριο όργανο την φωνή μας αλλά και αντικείμενα που ποτέ δεν θα φανταζόμασταν ότι μπορεί να χρησιμοποιηθούν σαν μουσικά όργανα, γιατί έτσι καταλαβαίνουμε καλύτερα τον κόσμο γύρω μας. Θα επιχειρήσουμε να εξερευνήσουμε την συνδιαλλαγή του λόγου με την μουσική επί ίσοις όροις, αλληλοσυμπληρούμενα με μόνο γνώμονα την δική μας αντίληψη και αίσθηση.

Πληροφορίες – δηλώσεις συμμετοχής στο e-mail: seminariadipethei@gmail.com, στα γραφεία του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ιωαννίνων (Παπάζογλου 5, Αρχοντικό Πυρσινέλλα) και στα τηλέφωνα 2651025670 (09:00-14:00) και 6948202250 (18:00-21:00). Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

 

«Χάρτινοι άγγελοι»: κατασκευή χάρτινων γλυπτών αγγέλων

Ώρα: 17:00-20:00 / Τόπος: Studio Καμπέρειου Θεάτρου

Ένα εικαστικό εργαστήρι για άτομα με και χωρίς αναπηρία, ανοιχτό για το κοινό, που θα πραγματοποιήσει η καλλιτεχνική διευθύντρια, Ελένη Δημοπούλου και ο σκηνογράφος Richard Anthony, με φίλους – εθελοντές της Ομάδας Διαφορετικότητας, του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων.

 

Κυριακή 8 Δεκεμβρίου:

«Μια διαφορετική μουσική» – Εργαστήρι μουσικής για όλους.

Ημέρα: Κυριακή 8 Δεκεμβρίου – Ώρα: 10.00-15.00

Τόπος: Καμπέρειο Πνευματικό Ίδρυμα

Δωρεάν για ΑμεΑ

Συντονίζει: Οδυσσέας Γκάλλιος

Ένα μουσικό σεμινάριο λίγο διαφορετικό. Η προσέγγιση της μουσικής ως ήχο, βιωματικά, χωρίς να απαιτείτε πρότερη μουσική γνώση των συμμετεχόντων. Η μουσική που θα παράγουμε είναι αυτοσχεδιαστική και δεν απαιτεί προηγούμενες μουσικές γνώσεις κάποιου οργάνου ή κάποιας θεωρίας, χρειάζεται όμως την συγκέντρωση των ανθρώπων που συμμετέχουν στο ηχητικό αποτέλεσμα που έχει τεθεί σαν στόχος κάθε φορά. Ένα σημαντικό στοιχείο αυτής της μουσικής είναι ότι τους κανόνες μέσα στους οποίους θα παίξουμε τους ορίζει η ομάδα μόνη της και κάθε φορά μπορούν να αλλάζουν, έτσι λοιπόν δεν μπορεί να υπάρξει καλός σολίστας αλλά μόνο καλό σύνολο που λειτουργεί μέσα στους κανόνες του.

Εμείς θα προσπαθήσουμε να ερευνήσουμε την διαφορετικές ποιότητες που έχει ο χρόνος στον κάθε άνθρωπο ανάλογα τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του μέσα από αφηγήσεις, γιατί οι αφηγήσεις μας είναι η ιστορία μας, από τραγούδια αλλά και μουσικούς αυτοσχεδιασμούς με κύριο όργανο την φωνή μας αλλά και αντικείμενα που ποτέ δεν θα φανταζόμασταν ότι μπορεί να χρησιμοποιηθούν σαν μουσικά όργανα, γιατί έτσι καταλαβαίνουμε καλύτερα τον κόσμο γύρω μας. Θα επιχειρήσουμε να εξερευνήσουμε την συνδιαλλαγή του λόγου με την μουσική επί ίσοις όροις, αλληλοσυμπληρούμενα με μόνο γνώμονα την δική μας αντίληψη και αίσθηση.

Πληροφορίες – δηλώσεις συμμετοχής στο e-mail: seminariadipethei@gmail.com, στα γραφεία του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ιωαννίνων (Παπάζογλου 5, Αρχοντικό Πυρσινέλλα) και στα τηλέφωνα 2651025670 (09:00-14:00) και 6948202250 (18:00-21:00). Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

 

Παράσταση, Κυριακή 8 Δεκεμβρίου στις 20.00,

στο Πνευματικό Κέντρο, αίθουσα «Β. Πυρσινέλλας»

 

«Ο Άνθρωπος Ανεμιστήρας ή Πώς να Ντύσετε έναν Ελέφαντα».

Από την Ομάδα Εν Δυνάμει σε Καλλιτεχνική Διεύθυνση, Ελένης Δημοπούλου.

Σκηνοθεσία: Ελένη Ευθυμίου

 

Η παράσταση είναι βασισμένη σε μια σειρά από καθημερινές, «ξεχωριστές» ιστορίες για την αναπηρία, τη διαφορετικότητα και τους ανθρώπους γύρω από αυτήν. Όλα τα στιγμιότυπα που διαρθρώνουν την αφήγηση της παράστασης είναι εμπνευσμένα από τις αληθινές ιστορίες των ανθρώπων που τις αναπαριστούν.

Η καθημερινότητα, μέσα από τραγούδια, ποιήματα και εικόνες παρουσιάζεται με έναν τρόπο ποιητικό. Ο τρόπος αυτός γίνεται η γέφυρα να ειπωθεί το ανείπωτο. Η θεατρική φόρμα αναμειγνύεται με στοιχεία ντοκιμαντέρ και οι ήρωες συστήνονται με το πραγματικό τους όνομα προσπαθώντας να απαντήσουν στο κρίσιμο ερώτημα «ποιoς αλήθεια είμαι;».

Μέσα από τη διαδρομή προς την παράσταση, δόθηκε μεταξύ των μελών της ομάδας, ο κοινός τόπος για να δημιουργήσουν από την αρχή μία νέα γλώσσα επικοινωνίας, μία γλώσσα που θα ωθήσει τον θεατή να αποστασιοποιηθεί από τις προκαταλήψεις και τα στερεότυπά του, ώστε να δει ότι τα σημεία που τον ενώνουν με το «άλλο» και το «διαφορετικό» είναι τελικά περισσότερα από αυτά που τον χωρίζουν από αυτό.

Η τελική σύνθεση του κειμένου προέκυψε από τα μέλη της ομάδας (άτομα με και χωρίς αναπηρίες), τα οποία συνέθεσαν μια ολοκληρωμένη δραματουργικά και αισθητικά παράσταση, αποτέλεσμα πολύμηνης και συλλογικής δουλειάς, η οποία αποκαλύπτει τη δύναμη που έχει το σύνολο να προσπεράσει τα εμπόδια και να ενσωματώσει αρμονικά την κάθε διαφορετική πτυχή της ανθρώπινης φύσης.

Η ομάδα Εν Δυνάμει είναι μια ομάδα νέων καλλιτεχνών με και χωρίς αναπηρία. Ιδρύθηκε από την Ελένη Δημοπούλου και τη Μαρία Ιωαννίδου το 2008 στη Θεσσαλονίκη με σκοπό να στηρίξει και να διευκολύνει τα μέλη της να ενταχθούν ισότιμα στο κοινωνικό σύνολο.

«Ο Άνθρωπος Ανεμιστήρας ή Πώς να Ντύσετε έναν Ελέφαντα» προέκυψε από την ασφυκτιούσα ανάγκη των Εν Δυνάμει να μοιραστούν ανοιχτά τις δικές τους ιστορίες και να ερευνήσουν προσωπικές και οικουμενικές πτυχές της ανθρώπινης ιδιαιτερότητας μέσα από το πρίσμα ενός καλλιτεχνικού γεγονότος και αποτελεί το πρώτο μέρος της θεατρικής τριλογίας με τίτλο «Το Άλλο, το Κανονικό».

Ταυτότητα Παράστασης:

Καλλιτεχνική Διεύθυνση – Σύλληψη: Ελένη Δημοπούλου

Σκηνοθεσία – Μουσική: Ελένη Ευθυμίου

Σκηνικά – Κοστούμια: Ελισάβετ Αντάπαση

Φωτισμοί: Richard Anthony

Βίντεο: Δημήτρης Ζάχος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Βαγγέλης Κοσμίδης

Οργάνωση παραγωγής: Άννυ Γουίλλις.

Ερμηνεύουν: Κλειώ Αντωνόπουλου, Χρυσούλα Γκούμα, Μαρία Δαχλύθρα, Μαργαρίτα Καϊναδά, Άννα Καλίντσεβα, Ευαγγελίνα Καρυοφίλλη, Θεανώ Κόντα, Βαγγέλης Κοσμίδης, Ηλίας Κουγιουμτζής, Νίκος Κυπαρίσσης, Ευτέρπη Κώστα, Λωξάνδρα Λούκας, Δημήτρης Λύρας, Γιώργος-Ζήσης Μπιλιώνης, Σοφία Μπλέτσου, Θάνος Νανάσης, Μιχάλης Ντολόπουλος, Θεανώ Παπαβασιλείου, Χάρις Σερδάρη, Χρήστος Σιούμης, Αθηνά Σωτήρογλου, Δέσποινα Τριανταφυλλίδη, Δανάη Τσορλίνη, Αλέξανδρος Χάτσιος.

Διάρκεια παράστασης: 80’ (χωρίς διάλειμμα)

Χώρος: Πνευματικό Κέντρο Δήμου Ιωαννιτών, Αίθουσα «Β. Πυρσινέλλας»

Ημέρα και ώρα παράστασης: Κυριακή 8 Δεκεμβρίου στις 20.00.

 

Πληροφορίες – προπώληση εισιτηρίων: Γραφεία ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων (Παπάζογλου 5 – Αρχοντικό Πυρσινέλλα) και στα βιβλιοπωλεία «Αναγνώστης», «Κουμπλομάτης» και «Χαρτέξ».

Τηλ: 2651025670 (ώρες γραφείου)/ 6955998405.

Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ (κανονικό) και 7 ευρώ (μειωμένο για: μαθητές, φοιτητές, άνεργους, πολύτεκνους, μέλη ΚΑΠΗ και ηλικιωμένους άνω των 65 ετών). Δωρεάν για ΑμεΑ.